赤弦獎-吾聲

採訪消息

「無聲之境，心弦自鳴」

我們很榮幸邀請到在赤弦獎第 24 屆大專個人組中，憑藉細膩且真摯的表演奪下第一名的Ben。就讀於輔仁大學的他，從大一時受到老師鼓勵開始踏上比賽舞台，首度參加比賽便闖進決賽。雖然當時未能奪獎，但這份遺憾反而成為驅動他持續前行的力量。今日，他將帶著最真誠的音色與我們分享他對音樂的理解與心境。

「音樂，是情緒的出口，也是回憶的時光機」

對Ben而言，音樂從來不只是旋律與節奏的組合，而是最直接的情緒出口。就像心情好時就聽開心的歌，心情不好就聽傷心的歌。這樣單純的選擇，卻讓音樂在每個片刻都能成為陪伴，像是一面鏡子，映照出他當下的心境。在更廣的層面上，音樂對他而言是一台時光機，能帶人穿梭回到記憶深處。當耳邊響起 Ed Sheeran 的〈Castle on the Hill〉，他腦海中便浮現台東沿海公路的景象。海風拍打、浪聲翻湧，那些細節隨旋律一一湧現，彷彿能把自己拉回到過去的某個瞬間。對他來說，音樂承載的不僅是旋律，而是一種能夠跨越時間的力量。「每一首歌都像是一段旅程，陪著我前行。」Ben說道。對他而言，音樂不是抽象的概念，而是一種貼近心靈的存在，讓他在繁忙與沉靜之間，找到與自己對話的方式。

「不靠技巧，只用最真誠的方式說故事」

在眾多曲目中，Ben選擇了 Damien Rice 的〈Elephant〉作為舞台演出。原因很單純，因為他深深喜愛這位來自愛爾蘭的創作歌手。Rice 的音樂沒有過度的華麗修飾，而是帶著直接而純粹的力量，能一瞬間打動人心。這種簡單卻深刻的特質，也正是Ben所嚮往的音樂表達。那麼，他又是如何把這份意象傳遞給觀眾的呢？Ben搖搖頭，笑著說，其實沒有什麼特別的技巧。「沒有什麼特別的技巧，就是像一個說故事的人，把原曲的情感和情緒帶給聽眾。」對他來說，演繹一首歌最重要的並不是技巧的堆砌，而是能否真實呈現內心的感受。於是，他選擇用最自然的聲音，延續歌曲本身的情感，將舞台化作一場故事的傾訴。觀眾聽見的，不僅是旋律，更是那份誠懇而深刻的心意。

「一把吉他，也能演繹三種聲音」

除了情感的表達，Ben在音色設計上也花了許多心思。演出時，他先修正 input 的音色，接著使用 BodyRez 增添空間感，再透過 Compressor控制動態，使整體的平衡更穩定。隨後，他利用 EQ雕琢出理想的 tone，並將聲音拆分成兩軌。第一軌保持乾聲，送入 Reverb與 Delay，最後經由 DI box輸出，呈現出清澈卻帶著縈繞感的原聲質地。第二軌則經過 Boss OC-5 八度音效果器，再送入 Strymon Cloudburst 製造出宛如弦樂的氛圍。他甚至在這條軌道上加入了一點破音，讓聲音更具張力。於是，一把吉他同時擁有了三種音色——清澈、厚實與粗獷。這樣的配置讓聲音能夠擁有更多層次，讓觀眾在旋律的包覆下，感受到歌曲本身的重量與細膩。

「舞台之外，音樂依然在日常裡延續」

在奪下赤弦獎大專個人組第一名後，Ben的腳步並沒有因此而變得急促。他選擇以駐唱與演出作為主要的日常，用一場又一場的現場演出累積實力與經驗。「我覺得音樂是一個機緣，所以不會強求自己一定要出道或成名。」對Ben來說，音樂並不是一條必須拼命衝刺的賽道，而是一條能在其中停留、感受的路。他只專注於當下，把自己能做到的每一步踏穩，無論是舞台上的演出，還是平常的自我練習。於是，音樂不再只是競賽，而是生活的一部分。它與日常並行，既能在聚光燈下響起，也能在尋常日子裡靜靜延續。

「把回饋化作養分，繼續走下去」

對Ben而言，評審的回饋不是壓力，而是一種推動他前行的能量。「音樂本來就非常主觀，很難去定義什麼才是好的音樂。」正因如此，他選擇專注在自己喜歡的方向，同時也會把評語一一記下，作為未來的養分。有些建議當下或許無法立即體會，但隨著時間累積，可能會在某個瞬間帶來新的啟發。於是，他不急著全盤接受，也不會完全否定，而是讓這些聲音靜靜沉澱，等待成為幫助自己成長的一部分。在他的眼裡，回饋不只是外在的聲音，而是讓他走得更穩、更遠的助力。音樂的道路漫長，而這些經驗，正是一路上不可或缺的養分。

「深呼吸，讓音樂自然流淌」

對Ben而言，進入創作的心流狀態並不需要繁複的儀式。他會先讓自己靜下來，有時候是一根菸，有時候只是一個深呼吸，提醒自己慢慢來。閉上眼睛，隔絕外在的紛擾，把專注力放回到音符與旋律上。隨著思緒沉澱，靈感開始自然浮現，音樂也在無意間流淌而出。對他來說，心流並不是刻意追求的結果，而是當身心回到最放鬆的狀態時，音樂自然而然會找到出口。